顧名思義，我暗忖《父後七日》應該就是在講父親過世後七日內所發生的事情吧，也就是從死亡至頭七的所有儀式，而事實上也是如此。坐在不頂大的絕色影城放映廳最後一排的最右邊位置的我，在一片漆黑中有些不安，因為母親在七年前逝去的經驗，讓我深怕這電影順利突破我的哭點。不過我仍安慰自己，由於父親仍在，所以若要有共鳴，對我而言不至於沒有，但可能不大吧！
開演後，我發現無論是運鏡、配樂與剪輯手法，《父後七日》都十分具有特色。背景從片中主角的父親過世開始，藉著台灣傳統信仰也就是道教與民俗儀式的過程，來呈現片中大小人物的心情與性情，並交代過去與當下的故事。
有些劇情乍看之下，似乎是在質疑傳統儀式的荒謬與不合理，裡頭笑料甚多，不僅台灣以外的觀眾會驚歎箇中悠遠的學問或繁瑣的程序，就算是台灣人，也未必有經驗親炙過這些林林總總。但隨著片中主角的情緒起伏，觀眾或許也隱約發現了《父後七日》也呈現出傳統儀式是從尊重死者出發，其實主要是在安慰生者。而隨著儀式的結束，生者可回到生活的正軌，並勇敢繼續前進。
由於《父後七日》基本上是在交代死亡的種種，所以逃脫不了基本的悲傷元素。可能是要沖淡這些哀愁，所以編導在劇情上適時地安插了許多笑點，甚至於很想要大哭的人可能會很痛恨這些笑點，因為那些劇情都在干擾你情緒上的發泄。但老實說，我很感謝編導這樣的安排，因為這不至於讓比較感性的我淚水為之潰堤。但我發現其實這麼「不自然」的壓抑也未必妥當，因為前面擋住了，到後頭可能就難以收拾。
《父後七日》不濫情，卻暗含真情，會在適當的時候迸出來讓觀眾無法抵擋。這個好！讓我感覺好像回到年輕時看法國電影那樣的情懷，沈澱到一定程度，那累積起來的力量，很沈很重。所以觀眾或許通過了「父女騎車」那片段的考驗，但可能逃不過最後「機場候機」的回擊。那畫面單純，旁白平穩，但講的卻是過來人才會有的心情與體驗。啊呀，我笑了大半場，卻在終場前心酸至極。
我推薦《父後七日》給愛看電影的朋友，也特別將之推薦給失去至親的朋友。不是說看了這部片，你我便獲得什麼心理上的寬慰或是情緒上的救贖，而是可能目前的你依然沈溺於那種無止境的失落與壓抑，抑或你曾經歷過那段一大堆問號與驚歎號的時光，這部片極有可能帶給你一些新的思維與角度，陪伴你度過或重新審視這段生命中你視為最低潮的歲月。
曾聽過「成功需要朋友，巨大的成功需要的卻是敵人」這個觀點，我覺得一樣，傷心需要時間來療癒，但真要能揮別傷心，卻是得好好面對那些不願意想起的片段，面對它，處理它，並放下它，縱然淚水可能再次氾濫。
